Entrevista a Lore Watty

Por Manuel López Pliego

Noviembre 2021

Entevistador: Hola, buenos días Lore, ¿qué tal?

Lore: Bien, bien. Gracias.

E: Muchas gracias por la entrevista.  Quisiera que nos contaras un poco ¿Cómo te fuiste acercando a la música?

L: Bueno yo empecé con la música gracias a que mis papas no me aguantaban y no sabían que hacer conmigo (risas). Me metieron a clases de varias cosas para cansarme y una de ellas fue el ballet.  Allí, se dieron cuenta de que más que el movimiento lo que me gustaba mucho era la música, que la disfrutaba mucho.  Y bueno, también por mis papás, crecí escuchando mucho a Michel Jackson, Billy Joel, Elton John, crecí muchísimo con esos artistas y me la pasaba cantando todo el día (risas). Entonces, un día llegó mi papá y me dijo: “veo que te gusta mucho cantar, por qué no te metes a clases y lo empiezas a tomar más en serio”, y la verdad es que me encantó la idea, fui muy feliz en ese momento y empecé a tomar clases. Con el tiempo me empezó a llamar la atención la guitarra eléctrica y también me metí en el teatro musical. Me gusta mencionar esto porque en el teatro musical fue donde me acostumbré al escenario, a estar frente a un público, y donde me di cuenta que eso es lo que quería hacer.

 También la música es algo muy importante en mi vida, no sólo por el hecho de la que disfruto, sino porque hubo varios artísticas que me ayudaron mucho en momentos difíciles y quería ser esa clase de persona para alguien más, que mi música sirviera de compañía. Me encanta recibir mensajes del tipo “le dediqué esta canción a mi novio cuando se lo pedí” o “me relaciono muchísimo con tu historia”, ese tipo de cosas me llenan muchísimo de felicidad y por eso es que hago lo que hago.

Y ahora mi situación musical, por así decirlo, es que estoy sacando mi disco y estoy empezando mi carrera como solista, lo cual me tiene muy contenta. El 8 de octubre voy a hacer un streaming del concierto que tuve cuando estrené el disco y eso me tiene muy emocionada, el poder compartirlo con la gente.

E: Precisamente, quería preguntarte ¿con tu música qué es lo que buscas transmitir?

L: Con mi música mi objetivo es ser lo más auténtica posible: poner mis experiencias, mis ideas, cosas que yo he vivido. Y en este álbum pueden encontrar varias de esas cosas. Creo que en este álbum para mí fue muy importante el intentar comunicar lo más posible lo que soy, porque es el primero y así es como la gente me va a conocer. Buscar ser lo más auténtica para que la gente se pueda relacionar con lo que hago y con lo que pongo en mis canciones.

E: Hablando de eso, ¿cómo fue toda la experiencia de lanzar por primera vez un álbum?

L: La verdad yo no tenía planeado lanzar un álbum todavía (risas). Lo que yo tenía planeado para el 2020 era hacer una serie de conciertos para que la gente me conociera. Obviamente no se pudo por la cuarentena, pero tampoco quería que esto fuera un impedimento para comenzar mi carrera. Entonces, fue de ¿cómo podemos hacer esto?  Y justo, agarramos algunas de las canciones que ya teníamos planeadas para los shows del 2020 y compusimos algunas más para ponerlas todas en un álbum.  Por eso en el álbum pueden encontrar algunas canciones originales, pero también pueden encontrar covers, lo cual me hace muy feliz porque entonces me pueden conocer sí por mis ideas, por mis experiencias, pero también por los artistas que me gustan, por las canciones que me gusta cantar o aquellas que me provocaron emociones en algún momento. Y al final esta combinación me gustó mucho, se complementó muy bien.

Y bueno el proceso de grabación fue complicado porque todo estaba cerrado, no se podía grabar en estudio, ni grabar junto con los instrumentos. Pero igual, dije, a ver ¿cómo podemos solucionar esto? Y acondicioné, junto con mi productor, una cabina de audio en mi casa. Yo grabé todas las voces en mi casa y él grabo todos los instrumentos, y en la parte de posproducción fue cuando se juntaron todas las cosas. Fue raro porque fue un proceso diferente a como uno está acostumbrado a grabar canciones. Fue complicado, pero al mismo tiempo divertido el ver cómo se fueron dando las cosas.

También en este álbum, como fue en cuarentena, quise platicar un poquito del proceso de grabación en mis redes sociales: hacía lives en Instagram, respondiendo preguntas, cantando,…. Y gracias a eso tuve también este acercamiento con Javier Camarena, el tenor. Él se metió a estos lives, le llamó la atención lo que estaba haciendo, cómo cantaba, que me gustara Mecano a los 19 años (risas)… Entonces me escribió y me dijo “hay que hacer un dueto, estaría padrísimo”.  Obviamente yo me morí de emoción en ese momento porque Javier Camarena no es cualquier persona, entonces fue de “sí, adelante, vamos”.

Y este evento que hicimos también fue muy complicado porque, además de que estábamos en cuarentena, él estaba en Europa en ese momento y grabar todas las voces y juntarlas también fue muy complicado pero muy bonito. Y esa canción también está en el álbum y eso se lo agradezco infinitamente a Javier: que me haya buscado y me haya dicho esto.

E: Bueno y hablando un poco del sencillo que acabas de sacar, “Mi mundo está completo” ¿Cómo surge la idea?

L: Este sencillo fue de los últimos que hicimos y lo decidimos sacar mi equipo y yo junto con el álbum porque al momento de hacerla me imaginaba esta canción como muy positiva, muy enérgica, muy feliz,….. y creo que por eso escogí esta canción para el disco, porque es justo la manera en la que me siento ya que pude sacarlo. Estoy muy contenta de que la gente pueda escucharlo y, justo, podría decirse que mi mundo está completo porque es algo que llevo queriendo hacer desde hace muchos años y que finalmente ya pasó y ya lo pueden escuchar las personas. Y eso es algo que me llena de felicidad.

E: Aquí colaboraste con Toño Ruiz, ¿cómo fue esa colaboración?

L: Yo ya había trabajado con él en otras canciones que había hecho anteriormente, y ahora él fue el que hizo toda la posproducción del disco, de todas las canciones. Y bueno su trabajo fue increíble, las canciones quedaron preciosas. De hecho, él también colaboró conmigo en la canción que hice con Javier Camarena. También por eso estoy muy contenta de que esa canción esté en el álbum porque ambas personas son muy importantes para mí y además son dos personas muy reconocidas en el medio. Y la guitarra que le puso Toño a “Nadie como tú”, le dio un toque muy bonito.

Trabajar con él fue muy padre, tuve la oportunidad de ir a su estudio para checar las canciones en la parte de posproducción y es una persona increíble. Agradezco mucho la oportunidad de poder trabajar con estos artistas. También tuve la oportunidad de cantar con él el día de mi concierto del estreno del disco y fue algo muy padre. Lo agradezco infinitamente, tanto la posproducción como la colaboración en esta canción.

E: Hasta ahora has tenido un enfoque más hacia el estilo pop, ¿a futuro hacia dónde va tu música?

L: Bueno la verdad es que me encanta el pop porque mi mayor influencia fue Michael Jackson, yo crecí mucho escuchándolo. Pero ya entrando a mi adolescencia empecé a escuchar mucho rock alternativo, pop-rock, como Panic! At the disco, entonces si me fuera a ir hacia otro género sería hacia el rock porque me encanta la guitarra eléctrica, desde chiquita me llamó mucho la atención la guitarra eléctrica, entonces me iría un poco a ese lado.

E: Y a futuro ¿Qué nuevos proyectos te gustaría realizar?

L: Bueno ahora voy a seguir con la promoción del disco, voy a hacer streaming, uno lo tengo planeado para el 8 de octubre, y también si se puede hacer otro concierto con todas las medidas necesarias, pues me encantaría. Y si no se puede, pues seguiré haciendo streaming y platicando un poquito en mis redes sociales de lo que estoy haciendo. Me encanta la actuación también, y he estado viendo algunas cosas y me encantaría que se diera algo por ahí.  También estamos en pláticas con algunos festivales para finales de año. Entonces se vienen varias cositas.